夏の終わり、２泊３日の一人旅。
一番の目的は、３年に1度開催される国際芸術祭、
「大地の芸術祭 越後妻有アートトリエンナーレ」。
過疎高齢化の進む日本有数の豪雪地、越後妻有（新潟県十日町市・津南町）で開催。
美しい棚田の風景。
厳しい条件のなかで、縄文期から米づくりをしてきた土地。
自然と人間が共存して大切にしてきた里山。
夏風に揺れるコシヒカリの青稲。
白い建物は、美術館「農舞台」。
トイレに入った。
用を足して出ようとしたが、出口がない！
あせった・・（冷や汗）。
なんと、真ん中のドアが出口だった（左右は個室トイレ）。
これもアート作品なのだ。現代アートは、なんでもあり。
「農舞台」２階男子トイレでした。
高さ１４メートルもある赤とんぼの塔。
世界を繋ぐ巨大な鉛筆。
一本一本に世界の国々の名前が記されていた。
パスカル・M・タイユーの作品。
草間彌生が自ら”お気に入りナンバー・ワン”という
「大地の芸術祭」シンボル的作品。
水玉模様の巨大な花のオブジェに圧倒される。
１５０年ほど前の移築農家での展示。
糸紡ぎや機織りが盛んだった頃、多くの織物が京都へと渡った。
この関連をアート化した作品。
中越大震災で空き家となった築９０年の茅葺き民家が、美術館＆食堂として再生。
１階の土間に、織部の”かまど”。凄い。
その「うぶすなの家」で昼食。
地元野菜や豚をふんだんに使って、お米は、もちろん「魚沼産コシヒカリ」。甘旨！
”眼を閉じているのに、なぜ夢の中では光が見えるのか？”
この素朴な疑問から光をテーマにした作品を作っているジェームズ・タレルの作品。
「光の館」の屋根がスライドすると、空が・・。
光の変化を切り取った作品へと変貌する。
公園の斜面に、象形文字を描いた巨大な地上絵。
”大地”の芸術祭らしい。
えっ！畑の中からモグラが顔を出したぞ。
ベネチア・ビエンナーレ日本館代表も務めた開発好明が自らモグラに扮している。
これもアート作品。
”アートに縁の少ないひとたちを巻き込んでいきたい”と。
現在横浜美術館で個展も開催されている蔡國強の作品。
中国の理想郷「蓬莱山」の周囲には軍艦や戦闘機が。
東アジアの島を巡るトラブルに、平和を祈念したという挑発的な作品。
その帰り道。路面に白線で描いた浅井裕介の作品。
十日町の越後縮の素材チョマを主題にしたという。
廃校が、絵本作家・田島征三によって、大人にも楽しい“空間絵本”美術館に蘇生。
かつて廃校の女子更衣室には・・
空き家となった家の中。
長く厳しい冬、はさみや包丁など幾多の道具を使いこなして働いてきた
女たちに想いをはせる女性作家アネット・メサジェの作品。
古い空き家のなかの壁や柱、床の表面を、ひたすら彫刻刀で彫って、
一皮剥けた「脱皮する家」。
芸術祭を成功させたい人たちの執念が伝わってくる。
まつだい芝峠温泉「雲海」に宿泊。
山々の稜線と棚田を一望する露天風呂に大満足。
極楽、極楽。
露天風呂の真上の部屋に宿泊したので、部屋からも同じ風景（写真）が見えた。
美しい日本の原風景、古くからの地元のお祭、五感を刺激する現代アートの芸術祭、
存分に満喫してきました。
